Spectacolele designerilor de avangardă par uneori grotesc și ușor nebun. Cineva admiră zborul gândirii de design, dar cineva nu îl înțelege. Înțelegem împreună tendințele modei de avangardă.
Ce este avangardă
Vanguardismul este o mișcare în artă, care se caracterizează prin idei inovatoare, experimentale și moduri radicale de întruchipare a acestora. Regia a apărut la începutul secolului XX și a devenit un fel de revoluție în cinema, muzică, pictură, literatură și, bineînțeles, modă. Vanguardismul avea scopul de a schimba conceptul tradițional de artă și a reușit parțial.
De-a lungul timpului, arta avangardistă și-a pierdut spiritul rebel și s-a format într-o tendință populară cu drepturi depline, cu multe direcții.
@yohjiyamamotoofficial
@commedesgarcons
Vanguard în modă
Mulți istorici de modă sunt de acord că stilul avangardist în îmbrăcăminte a apărut în Japonia la începutul anilor 1920. În ținute neobișnuite, o viziune a fost făcută de designerii japonezi ai modei europene.
Dar avangarda și-a început formarea pe pasarelele mondiale în anii 60, când Pierre Cardin, inspirat de succesele omenirii în explorarea spațială, a creat legendara colecție Cosmos. Hainele păreau futuriste, aveau linii clare, decupaje geometrice și erau prezentate în culori strălucitoare.
Pierre Cardin
Colecția a provocat o senzație și a devenit unul dintre cei mai cunoscuți couturier din cariera sa.
După o reacție atât de violentă față de colecția Cardin, mulți designeri eminenti au apelat la avangardă. De exemplu, Vivienne Westwood creează ținute complet neobișnuite încă de la începutul anilor '70, promovând ideile rebele ale culturii punk în ele.
Vivienne Westwood - marea doamnă a modei de avangardă
Prezintă stil avangardist
@ellenxtellnobody
@ a.abolenkin
Deși avangarda neagă toate tiparele și caută modalități noi, care nu sunt standarde, în îmbrăcămintea avangardistă se mai pot distinge mai multe caracteristici neschimbante:
- Forme geometrice
- Combinația de diferite texturi
- Contrast
- Culori îndrăznețe
- Asimetrie
- Piese personalizate
Direcții vanguard în modă
Deconstrutivism
@yohjiyamamotoofficial (1,2)
În 1981, Yohji Yamamoto și Rei Kawakubo au prezentat lumii colecțiile lor, care erau complet diferite de moda obișnuită. Modelele din ținute asimetrice multistrat de un design neobișnuit au urcat pe podium. De atunci, direcția deconstructivismului a apărut în mod avangardist, care se caracterizează prin forme complexe, fragmentare, asimetrie, încălcarea geometriei obișnuite a îmbrăcămintei. De exemplu, puteți găsi un sacou care intră într-o rochie, o cămașă cu o mânecă, tricouri cu decolteu deplasat sau cusături exterioare.
Conceptualismul
@commedesgarcons (1,2)
Cea mai izbitoare manifestare a avangardei. Sarcina principală a colecțiilor conceptuale este de a exprima ideea unui designer, de a arăta o viziune asupra modei moderne, de a transmite câteva opinii și idei ale unui designer prin modele. Astfel de haine nu pot fi găsite în viața de zi cu zi. Conceptualismul se caracterizează prin soluții de design metaforice și neobișnuite, o mulțime de draperii și materiale non-standard. Lucrurile conceptuale sunt concepute pentru pasarelă și ar trebui să spună o poveste, și uneori șoc.
Minimalism
@rickowensonline
@lasel_laravlady
Direcție destul de concisă, care se caracterizează printr-un număr minim de piese, materiale tradiționale și monocrom. Acum minimalismul este una dintre cele mai căutate tendințe în domeniul avangardei. Poate din cauza reținerii și a versatilității sale.
Branduri moderne de avangardă
Asta nu înseamnă că unii dintre designeri lucrează doar în avangardă, dar îi puteți distinge pe cei care se referă mai ales la acest stil în colecțiile lor
Yohji yamamoto
Legendarul Yohji Yamamoto s-ar putea să nu fi devenit deloc un designer. Înainte de a prelua designul vestimentar, a primit o diplomă de drept de la o universitate. E bine că viața a comandat-o altfel și Yamamoto a devenit un revoluționar la modă. Designerul a fost primul care a creat îmbrăcămintea pentru femeie, cu croiala și silueta unui bărbat. Acest lucru a rezonat cu lumea modei și multe mărci au început să imite design-urile și formele neobișnuite ale Yohji Yamamoto.
Comme des garçons
@commedesgarcons (1,2)
Brandul francez-japonez creat de Rei Kawakubo. Brandul este axat în principal pe îmbrăcămintea pentru femei și adesea experimente cu culoare, forme și proporții. La spectacole, puteți vedea tineri în peruci roz, fete în haine disproporționate pentru bărbați.
Viktor & Rolf
@viktorandrolf (1,2)
Un duet de designeri olandezi care s-au anunțat la începutul carierei lor și pentru prima colecție au primit trei premii.
Hainele designerilor se disting prin forme sculpturale, o abundență de pliuri și o abordare neobișnuită a prezentării colecțiilor. De exemplu, în timpul spectacolului colecției Black Hole, toate modelele au fost pictate negru, iar schema de culori a lucrurilor a fost exclusiv neagră.
Alexander McQueen
@alexandermcqueen (1,2)
Încă de la începutul carierei sale, McQueen s-a consacrat ca un inovator care nu dorește să pună capăt conceptului tradițional de modă.
Modelele sale se disting prin forma și textura neobișnuite. McQueen nu i-a fost teamă să experimenteze cu țesături și a folosit deseori materiale non-standard. Colecția de toamnă-iarnă 2009 a constat aproape în totalitate din pene de pasăre.
Fiecare spectacol McQueen a avut propriul său concept - la spectacolul de primăvară-vară 2010, designerul și-a demonstrat viziunea asupra lumii după încălzirea globală. Toate modelele au fost prezentate în texturi asemănătoare cu pielea reptilelor.
Rick îi datorează
@rickowensonline (1,2)
Hainele de design sunt în mare parte culori liniștitoare. De regulă, negru, gri și alb, dar în ciuda unei astfel de restricții în culori, modelele lui Rick Owens nu pot fi numite deloc standard. Caracteristici ale imaginilor designerului - tăieturi inegale, lucruri asimetrice, forme complexe și neobișnuite. De asemenea, Owens nu neglijează detaliile: pe sacoul său puteți găsi, de exemplu, trei mâneci, dintre care una funcționează ca un decor.
Rick preferă să-și demonstreze colecțiile într-o manieră deosebită pentru artiștii de avangardă. În cadrul spectacolului de primăvară-vară 2016, designerul a fixat literalmente modelele împreună. Cineva era transportat pe spate, cineva era fixat cu un cric. Prin aceasta, designerul a dorit să arate că fiecare femeie are o povară grea cu care trebuie să facă față.
Cum de a colecta o imagine de avangardă
Dacă sunteți gata să vă îndepărtați ușor de standardele vestimentare și să descoperiți stilul avangardist, iată câteva criterii pe care trebuie să le luați în considerare atunci când creați o imagine îndrăzneață.
Accesorii
@Alexander McQueen
@ kamila4249
În primul rând, trebuie să înțelegeți că stilul avangardist nu este atât o modalitate de a atrage atenția, cum să vă exprimați și, uneori, să transmiteți o anumită gândire prin imaginea voastră. Așadar, trebuie să aveți grijă de aspectul în ansamblu și nu doar de haine. Oricât de neobișnuită ar arăta rochia ta, accesoriile plictisitoare și machiajul de zi cu zi vor distruge întreaga imagine. Este mai bine să vă gândiți la machiaj în avans, să alegeți un colier voluminos sau o geantă interesantă.
Amestecarea texturii
@Alexander McQueen
popsugar.com
În stilul avangardist, puteți găsi adesea un amestec de texturi și materiale. Însă, în amestecarea țesăturilor, trebuie să fii foarte atent, altfel imaginea scandaloasă elegantă poate deveni un gust prost obișnuit. Pentru a afla acest lucru, merită să experimentați cu haine și să încercați diferite opțiuni.
Stratificarea
@ellenxtellnobody
@commedesgarcons
Stilul avangardist este caracterizat și de mai multe straturi. Începeți cu partea cheie a imaginii și adăugați treptat elemente suplimentare. Joacă pe contraste, combină, experimentează cu draperiile.
Materiale neobișnuite
@lisanka_fashion
Adesea, în stilul avangardist, puteți găsi lucruri realizate din materiale neobișnuite pentru ei. Începând de la țesături și terminând cu plastic.Orice element al garderobei dvs. poate deveni o parte a imaginii de avangardă dacă abordați alegerea materialelor într-un mod non-standard.
Altă aplicație
pinterest.ru
mangasisa.com
În stilul avangardist, este încurajată utilizarea lucrurilor în alte scopuri. De exemplu, o centură din trenciul tău preferat poate deveni foarte bine un accesoriu de avangardă, dacă o legați în jurul brațului. Adunând un look de avangardă la modă, gândiți-vă cum puteți purta în continuare haine familiare: poate ar trebui să faceți o cămașă dintr-o cămașă și să vă îmbrăcați o rochie ca o fustă?
Asimetria: tendința modei a sezonului
Avangardismul este una dintre cele mai interesante și neobișnuite mișcări nu numai în modă, ci și în cultură în ansamblu. Această tendință a influențat moda nu mai puțin decât orice alt aspect al artei. Datorită artiștilor de avangardă, multe lucruri care păreau prea provocatoare au ajuns acum în masă.
